Anton Máni Svansson: «Es geht immer um Gleichgewicht.»
Anton Máni Svansson. © Lilja Jóns

Anton Máni Svansson: «Es geht immer um Gleichgewicht.»

Adrien Kuenzy 26. Mai 2025

Der isländische Produzent, der mit «The Love That Remains» bei Cannes Première vertreten ist, spricht über seine Verbundenheit mit dem Autorenkino, die strukturellen Herausforderungen der isländischen Industrie und die Notwendigkeit einer besseren Unterstützung junger Talente.

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Was hat Sie an Ihren jüngsten Filmen fasziniert und welche Art von Geschichten erzählen Sie gerne?

Mein Einstieg in die Branche war von einer tiefen Bewunderung für Autorenfilmer geprägt, und mein Hauptziel war es immer, sie bei der Verwirklichung ihrer Visionen zu unterstützen. Auch heute noch fühle ich mich von Autoren angezogen, die das gewisse Etwas haben, das sie in der hart umkämpften Filmwelt auszeichnet. Für mich ist das eine Mischung aus vielen Elementen. Ich muss auch eine menschliche Verbindung zu der Person spüren, die genauso stark ist wie die, die ich zu der Geschichte habe, die sie erzählen will.

Wie haben internationale Koproduktionen Ihre Arbeit beeinflusst, auf kreativer oder struktureller Ebene?

Diese Koproduktionen sind nicht nur nützlich, sie sind für meine Arbeit von entscheidender Bedeutung, da ich Filme für das isländische Kino produziere. Die nationalen Ressourcen reichen einfach nicht aus, um unseren Ambitionen gerecht zu werden. Daher habe ich seit 2011 fast alle meine Filme - sowohl kurze als auch lange - koproduziert. Auf kreativer Ebene haben diese Kooperationen unseren Ansatz zutiefst bereichert. Es gibt immer einen wertvollen Austausch von kulturellen Perspektiven und Berufserfahrungen zwischen Produzenten und Teammitgliedern aus verschiedenen Ländern.

Was sind die Vorteile und Schwierigkeiten, in Island zu produzieren?

Die grösste Herausforderung ist eindeutig der Mangel an finanziellen Mitteln, insbesondere im Hinblick auf unseren Nationalfonds und unser Steuergutschriftensystem. Island hat nur einen einzigen Filmfonds, der mehrfach gekürzt wurde und heute weit unter den Bedürfnissen unserer Branche liegt. Die Branche ist stark gewachsen, unser Talentpool ebenfalls, aber die Finanzierung hat nicht Schritt gehalten. Dieses Ungleichgewicht könnte dazu führen, dass wir viele vielversprechende junge Talente verlieren. Der Fonds befindet sich in einer völlig neuen Situation: Er hat bereits fast alle Unterstützungen für das laufende Jahr und die meisten wichtigen Zuschüsse für das kommende Jahr vergeben.

Gleichzeitig unterstützt das Steuergutschriftensystem lokale Produktionen nicht ausreichend, da die meisten von ihnen zu geringe Budgets haben, um den Höchstsatz von 35 Prozent in Anspruch zu nehmen. Das Ergebnis: Sie erhalten nur 25 Prozent, und der vom Fonds gewährte Betrag wird dann von ihrem Budget für Steuergutschriften abgezogen.

Umgekehrt ist einer unserer grössten Vorteile unsere geringe Grösse: Wir sind eine eingeschworene Gemeinschaft, die sich gegenseitig hilft. Der Erfolg scheint erreichbarer zu sein, und man kann sich leichter mit den Vorbildern um einen herum identifizieren. Und für ein so kleines Land hat Island einen bemerkenswerten internationalen Erfolg erzielt. Unsere Filme werden seit sieben Jahren in Folge in Cannes ausgewählt. Das ist kein Zufall, sondern das Ergebnis einer jahrzehntelangen Entwicklung mit einem wachsenden internationalen Interesse an unseren Filmen - wovon die gesamte Branche profitiert.

Wie sehen Sie die Entwicklung der isländischen Industrie in den nächsten Jahren?

Wir führen derzeit einen konstruktiven Dialog mit dem Kulturministerium, was mich optimistisch stimmt. Ich glaube, dass wir es schaffen werden, ein gesünderes und stabileres Umfeld für unsere Industrie zu schaffen. Dies würde durch ein Jahresbudget des Fonds geschehen, das besser auf das Wachstum der Branche, die steigenden Produktionskosten und die Löhne abgestimmt ist. Idealerweise sollte mit dem Ministerium ein Vierjahresvertrag abgeschlossen werden, um mehr langfristige Sichtbarkeit zu bieten und ein schrittweises Wachstum zu ermöglichen. Wir arbeiten auch daran, das System der Steuergutschriften zu verbessern, und ich bin optimistisch, dass es bereits in diesem Jahr angepasst werden kann, um unsere Wettbewerbsfähigkeit zu erhalten und gleichzeitig lokale Produktionen besser zu unterstützen. Dies würde zu einem besseren Gleichgewicht zwischen isländischen Filmen und ausländischen Dienstleistungsprojekten führen.

Ich bin sehr gespannt darauf, was die Zukunft bringt. Wenn die Regierung unser Potenzial voll anerkennt und sich verpflichtet, unseren Kurs zu unterstützen, glaube ich, dass es eine vielfältigere Palette isländischer Projekte in verschiedenen Genres geben wird, die sowohl unseren lokalen Markt als auch die großen internationalen Wettbewerbe ansprechen können.

Welche Art von zusätzlicher Unterstützung wäre hilfreich, um das isländische Ökosystem zu stärken, insbesondere für Neueinsteiger?

Ich würde gerne eine spezielle Förderung für Spielfilme mit geringem Budget sehen, um mehr Raum für neue Filmemacher zu schaffen. Es wäre auch hilfreich, ein Programm für Kurzfilme mit geringem Budget einzuführen, das sich an neue Talente und sehr experimentelle Projekte richtet und einen weniger bürokratischen Ansatz verfolgt als die derzeitigen Programme.

Gibt es ein Projekt oder einen Moment in Ihrer Karriere, der Ihre persönliche Vision am besten widerspiegelt?

Es ist immer das neueste Projekt und der aktuelle Moment. Ich mag es, wo ich gerade bin und wohin ich gehe. Und im Moment bin ich sehr glücklich, unseren neuen Film «The Love That Remains», der in Cannes ausgewählt wurde, mit der Welt teilen zu können.

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